Document portant sur un stage en communication effectué à la Fnac d'Avignon durant le festival de théâtre.
Rapport de Stage № 12498 |
3090 mots (
approximativement 7.7 pages ) |
0 sources |
2007
$ 8.95
détails
|
Ajouter au panier
Résumé
Notre stage d'une durée d'un mois s'est déroulé au sein du service communication de la Fnac Avignon durant la période du Festival qui constitue pour la Fnac un enjeu très important tant au niveau de la billetterie, qu'au niveau de l'organisation d'actions culturelles. La Fnac profite des quelques 300 000 touristes présents à l'occasion du festival pour réaliser son 2e mois en terme de chiffre d'affaires. Notre rôle a été d'assister la chargée de communication de la Fnac d'Avignon lors de la programmation et de l'organisation des forums Fnac en lien avec le festival, projet pour lequel elle m'a laissé totalement autonome.
I) L'évolution de l'entreprise Fnac : Elaboration du « concept Fnac »
II) L'Organisation de L'Entreprise
Extrait du document
Les premières Fnac étaient des magasins qui vendaient exclusivement des produits photos et son. Puis elles ont progressivement diversifié leur offre en ouvrant un rayon disque, livre puis un pôle billetterie et se sont également spécialisé dans la vente de produits technologiques et de microélectronique pour devenir aujourd'hui le premier distributeur français de produits culturels et de loisirs. La Fnac est aujourd'hui la seule enseigne à proposer un assortiment de six produits : livres, disques, micro-informatique, son, vidéo et photographie.
De plus la Fnac fut l'une des premières entreprises à organiser des rencontres culturelles et à y consacrer un lieu au sein de son espace commercial afin notamment de soutenir la création artistique locale et nationale. C'est avec l'arrivée du livre en 1974 que naissent les premiers Forums, lieux très important dans la stratégie de l'enseigne, qui se veut plus que jamais acteur culturel selon les dires du PDG Denis Olivennes, comme en témoigne le slogan actuel de la Fnac : «agitateur de curiosité» . Les forums sont devenus un véritable avantage concurrentiel que ses concurrents essaient d'imiter (Cf. cultura)
Mots-clés:culturel, théâtre, forums, photographie
Travail de recherche se demandant en quoi « Les trois Grâces », de Raphaël et « Les Demoiselles d'Avignon » de Picasso s'opposent quant à la représentation du corps féminin et quels changements cela montre.
Travail de Recherche № 27721 |
1380 mots (
approximativement 3.5 pages ) |
2 sources |
2010
|
$ 4.95
détails
|
Ajouter au panier
Résumé
Les deux œuvres proposées pour l'analyse, l'une de l'espagnol Pablo Picasso réalisée en 1907 « Les Demoiselles d'Avignon » et l'autre de l'italien Raphaël « Les trois Grâces », réalisée entre 1504 et 1505 s'inscrivent parfaitement dans la représentation du nu féminin. Toutefois nous pouvons constater que, d'une œuvre à l'autre, et donc, d'une époque à l'autre, les représentations sont totalement différentes. En effet, si à la Renaissance le nu se devait avant tout d'être esthétique et ne surtout pas choquer par l'érotisme suggéré, dès le XIXe siècle, les nus deviennent beaucoup plus "crus", réalistes. Puis peu après cet accent réaliste, le cubisme vient révolutionner le nu, qui va se représenter sous des abstractions géométriques.
I- Analyse comparative
II. Les différences
Extrait du document
Les deux œuvres que nous étudions sont de deux époques différentes. C'est donc pour cela que leurs conceptions sont différentes. En effet, l'œuvre de Raphaël a été réalisée entre 1504 et 1505. Cependant cette œuvre met en évidence plusieurs courants artistiques. La palette de couleur est typique du cubisme avec les rouges, le blanc, le gris, l'ocre, le rose pâle, et la touche bleutée. En revanche dans le traitement des corps, ce n'est pas du tout le cubisme qui est mis en avant, mais plutôt le classicisme qui est aussi mis en évidence avec la représentation de groupe de nus. Par l'ensemble de l'analyse, nous pouvons donc dire que cette œuvre s'ancre bien dans son époque.
Mots-clés:nudité, classicisme, voyeur, exhibition, nus, femme, sexualité, peinture, toile, corps, seins
Rapport de stage réalisé au Festival d'Avignon en tant que gardien à l'entrée des artistes du Palais des Papes.
Rapport de Stage № 7597 |
1100 mots (
approximativement 2.8 pages ) |
0 sources |
2006
|
$ 4.95
détails
|
Ajouter au panier
Résumé
Le Festival d'Avignon est le plus grand festival de théâtre du monde grâce aux centaines de pièces jouées. Le programme est varié. En plus des pièces de théâtre, y sont présentés : du cirque, de la danse, des concerts de musique, des débats, des performances artistiques.
Ce rapport de stage présente l'étude détaillé du rôle du gardien, qui a pour but de filtrer les entrées et d'accepter seulement les personnes autorisées travaillant sur les lieux du festival : la presse, les différents sous-traitants, les personnalités de passages, et bien entendu les artistes.
I. Présentation de l'entreprise
1) Historique du Festival
2) Le Festival aujourd'hui
3) Le personnel
II. Présentation de mon activité
1) Mon poste : gardien
2) Mon contrat
3) Mes horaires
III. Ce que m'a apporté ce stage
1) Ouverture sur un autre univers
2) Découverte des techniques du spectacle
IV. Annexes
Extrait du document
Le Festival est, pour cette année, basé sur une quinzaine de site, mais il est en perpétuelle recherche de nouveaux lieux. La volonté première de Jean Villard était d'amener le théâtre aux gens, elle se retrouve toujours dans le choix des lieux : très éclectique et rarement prévus à la base pour le théâtre. Cette année le festival a joué dans : des lycées privés et public, des gymnases, des écoles primaires, une carrière de calcaire, des «Maisons pour tout», ... , ainsi que dans le lieu central et le plus prestigieux : le Palais des Papes...
(...) Durant l'été c'est plus de 200 personnes qui sont employées par le Festival. Les saisonniers sont embauchés dans toutes les branches de l'organisation : accueil des artistes, accueil des troupes, presse, secrétariat, vente, technique. Mais le Festival d'Avignon est aussi un des plus gros employeur d'intermittent du spectacle de France, ils sont surtout employés pour gérer la partie technique du Festival.
Chaque lieu est dirigé par un régisseur, il s'occupe de coordonner toutes les équipes travaillant sur son lieu. Ensuite chaque lieu possède trois équipes techniques : éclairage, son et machinerie. Il vient ensuite les équipes de gardiennage (dont je faisais partie) et les équipes d'accueil du public.
Mots-clés:équipe, technique, formation, métier, ingénieur, carrière
Commentaire d'arrêt du 1er Juillet 2010 se demandant si une chose jugée par une première décision fait obstacle à une nouvelle demande n'ayant pas le même fondement juridique.
Commentaire d'arrêt № 19253 |
2325 mots (
approximativement 5.8 pages ) |
0 sources |
2010
|
$ 6.95
détails
|
Ajouter au panier
Résumé
En l'espèce, suite au placement en liquidation des biens de la société Fruits et légumes X… et fils, à laquelle la caisse régionale de crédit agricole mutuel Alpes Provence avait consenti deux crédits, celle-ci a assigné les consorts X qui s'étaient portés cautions de cette société en garantie du remboursement de ces crédits, en exécution de leurs engagements. Par un jugement du 17 mars 1995, devenu irrévocable, le tribunal de commerce d'Avignon a condamné les consorts X à payer à la banque une certaine somme et dit « que les cent bons de caisse détenus par la caisse régionale de crédit mutuel d'Avignon pour le compte de C… et Y… X doivent revenir à ces derniers pour leur montant augmenté des intérêts conventionnels courus depuis leur dépôt entre les mains de la caisse régionale de crédit agricole mutuel d'Avignon, venir à due concurrence en compensation des sommes dues à la caisse régionale de crédit agricole mutuel d'Avignon ». Les consorts X ont ensuite assigné a banque en paiement de dommages-intérêts, en lui reprochant de ne pas avoir procédé au renouvellement des hypothèques prises sur les biens de la société Fruits et légumes X en garantie d'un de deux crédits, et d s'être abstenue de demander) la Caisse nationale de crédit agricole le remboursement des bons de caisse anonymes donnés en gage en garantie de l'autre crédit.
I. Le rappel du principe de concentration des demandes dès l'instance initiale
II. Une délimitation nouvelle de l'autorité de la chose jugée
Extrait du document
Si l'arrêt de l'Assemblée plénière du 7 juillet 2006 avait semblé poser une solution nouvelle d'autant plus qu'aucun texte législatif ne laissait présager une telle solution, un pas de plus est franchi avec l'arrêt de la première chambre civile de la cour de cassation du 1er juillet 2010. En effet la Cour énonce d'abord qu' « il appartenait aux consorts X de présenter dès l'instance initiale l'ensemble des moyens qu'ils estiment de nature à justifier le rejet total ou partiel de leur demande ».
Mots-clés:rejet, pourvoi, responsabilité, jurisprudence, justice, juge, conseil
Exposé portant sur l'influence du cubisme sur les arts qui lui sont postérieurs. (pdf)
Exposé № 16951 |
2080 mots (
approximativement 5.2 pages ) |
3 sources |
2010
$ 6.95
détails
|
Ajouter au panier
Résumé
Nous devons l'invention du terme « cubisme » à Henri Matisse grâce à l'une de ses oeuvres et à Louis Vauxcelles, journaliste et critique d'art français qui désigna le concept de « fauves » quelques années auparavant. Ce dernier utilisa le terme de « cubisme » pour la première fois dans un article sur le Salon des Indépendants de 1909. Mais l'oeuvre qui marque réellement les débuts du cubisme est Les demoiselles d'Avignon, de Pablo Picasso peint en 1907. Le cubisme est vu comme en avant-garde dans les arts. Quelle a donc été l'influence du cubisme sur les arts qui lui sont postérieurs? D'autre part en quoi les théories "cubistes" ont-elles influencé les mouvements artistiques de la même époque que le cubisme (1907 – 1940) et d'après ?
1) Définition du cubisme: Les demoiselles d'Avignon.
2) L'influence du cubisme
Extrait du document
Le cubisme a exercé une réelle influence sur les arts de la même époque ou ceux qui lui sont postérieurs. En effet, au travers de l'art russe avec le rayonnisme et le suprématisme, Larionov et Malevitch composent avec les idées de Picasso, tout en y ajoutant leurs propres visions de l'art. Ce même schéma se répète avec l'orphisme de Robert Delaunay qui lui, opte pour des formes circulaires mais tout en restant dans la veine de composition artistique des peintres cubistes.
Mots-clés:constructivisme, Les Demoiselles d'Avignon, dadaïsme
Commentaire d'une peinture provençale « La Sainte Parenté », de Simon de Chalons mettant en scène le thème de la généalogie.
Document № 16094 |
4270 mots (
approximativement 10.7 pages ) |
4 sources |
2010
$ 10.95
détails
|
Ajouter au panier
Résumé
La Sainte parenté (ou La lignée de Mme de St Anne, ou l'Enfant Jésus jouant avec d'autres enfants) est une œuvre de Simon de Chalons signée et datée, de 1543. Ses dimensions sont de 188cm de hauteur sur 268cm de largeur (sans le cadre). Avec le cadre les dimensions sont un peu différent (228 cm x 303). L'œuvre est signée en bas à gauche, on peut lire « SYMON DE CHALONS Ẽ CHÃPEINE MA PEINT ». Cette peinture provient du dépôt de l'État, du grand séminaire d'Avignon en 1907. Ce tableau met en scène Anne; ses trois époux (Joachim, Cléophas et Salomé) et leur descendance.
I. Le XVIème siècle : La Renaissance
II. La peinture française au 16e siècle
III. L'école provençale
IV. Biographie de Simon de Chalons
V. Description de l'œuvre « La Sainte Parenté »
VI. Analyse stylistique de l'œuvre « La Sainte Parenté »
Extrait du document
Le fond du tableau est constitué en second plan d'une partie assez rocailleuse avec quelques arbres. Puis d'un côté et de l'autre on voit deux paysages totalement différents. Celui du côté gauche du tableau est un paysage qui représente une sorte de village avec un château qui pourrait correspondre au lieu de résidence de notre commanditaire. Puis enfin tout à droite le deuxième paysage nous montre une montagne elle aussi très rocailleuse, devant laquelle se dresse des fortifications.
Mots-clés:famille, auréoles, descendance, filiation, progéniture, génération
Etude de cas portant sur le fonctionnement de la société "Cinémas Utopia" et sur son positionnement alternatif vis-à-vis des salles multiplexes.
Étude de Cas № 10058 |
3750 mots (
approximativement 9.4 pages ) |
3 sources |
2009
$ 9.95
détails
|
Ajouter au panier
Résumé
L'aventure Utopia a commencé il y a trente ans avec la création de salles dédiées aux films d'art et d'essai à Avignon, Saint-Ouen l'Aumône, Pontoise, Toulouse, Bordeaux et Montpellier. Initialement pensés en tant qu'association, les cinémas Utopia vont prendre la forme d'une SARL, afin de ne pas être obligés à subir des « règles » imposés par les municipalités, leur atout étant l'autonomie.
Ils se veulent un cinéma d'opinion, où les gens ne vont pas seulement pour voir un film, mais aussi ils vont s'interroger sur la façon dont la culture peut changer le monde.
Extrait du document
Ce qui est ressorti finalement de nos séances d'observations, c'est qu'il existe une sorte de paradoxe entre l'idéologie Utopia et la manière donc le public se comporte dans le cinéma.
Utopia prône la liberté, la diversité, c'est une institution « hors norme » qui n'obéit pas aux règles conventionnelles de la plupart des autres cinémas et certainement pas à celles des multiplexes. Il n'y a pas, selon eux, de conduite spécifique à adopter. Pourtant nous avons constaté qu'il existe une sorte de parcours dans ce cinéma. Il n'est probablement pas voulu, et reste inconscient dans l'esprit des personnes qui fréquentent Utopia, mais il existe.
Presque comme un rituel, lorsqu'un spectateur rentre dans le cinéma, il commence par observer les affiches qui l'entourent avant de se diriger, très souvent, vers le « Bistrot Utopia ». Il s'y arrête une demi-heure ou une heure, puis, la gazette à la main se met dans la queue pour acheter ses places. Un rituel simple mais quasiment systématique.
Mots-clés:salles de cinéma, public, films, cinéma d'art et d'essai, culture, septième art
Commentaire de texte portant sur des demandes de grâce adressées au pape à propos d'un hôpital et de ses pauvres, et par ce biais, analysant la pauvreté et la vision qu'en a l'Eglise au XIVe siècle.
Commentaire de Texte № 8343 |
1750 mots (
approximativement 4.4 pages ) |
3 sources |
2006
$ 5.95
détails
|
Ajouter au panier
Résumé
Le document étudié est un corpus d'extraits de suppliques, écrites aux alentours de 1344 pour la première et 1347 pour la seconde par Guilhem Brugerie, recteur et gouverneur d'un hôpital des pauvres proche d'Avignon, à l'attention du pape Clément VI. Ces deux extraits sont issus des registres des suppliques.
Qu'est-ce réellement une supplique et en quoi celles-ci nous informent- elles sur le rôle des hôpitaux des pauvres et sur ceux qui y sont accueillis ?
Extrait du document
Au XIIe et XIIIe siècle, naît la pratique qui consiste à présenter une supplique, requête écrite par des solliciteurs, clercs mais parfois aussi laïques, pour obtenir des grâces du souverain pontife : bénéfices, dispenses, règlements de litiges, grâces diverses.
A partir du XIVe, la forme des suppliques reçoit des règles strictes. Tout d'abord, pour s'adresser au pape, nous pouvons voir que Guilhem Brugerie applique les règles de la rédaction imposées, car il faut en effet employer la formule Beatissime pater « Votre Sainteté » comme on peut le voir à la ligne 2 de la première supplique. De plus, le solliciteur doit figurer à la troisième personne en tant que devotus orator comme il est fait aux lignes 9 et 10 de la seconde supplique « Il a entendu dire par des personnes dignes de foi ». Les suppliques sont généralement rédigées selon un formulaire de chancellerie composé de deux parties, la première, le corpus contient toutes les précisions relatives à l'identité du demandeur « Guilhem Brugerie, recteur et gouverneur de l'hôpital des pauvres de Notre Dame du Pont Fract d'Avignon » comme il est inscrit aux lignes 1 et 2 de la première supplique, ainsi que l'exposé général des faits et se termine par l'expression de la requête correspondante.
Mots-clés:Occident, hôpital, église, Moyen, Age
Dissertation aui analyse si les politiques culturelles en France après 1959 s'inscrivent dans la continuité ou constituent une forme de rupture.
Dissertation № 5714 |
1540 mots (
approximativement 3.9 pages ) |
0 sources |
2008
$ 4.95
détails
|
Ajouter au panier
Résumé
L'intervention de l'État dans le domaine des arts et des lettres a toujours été forte en France. Elle s'est développée durant l'Ancien Régime, notamment avec le mécénat royal. Avec la Révolution, apparaît le souci de sauvegarde du patrimoine.
La Troisième République favorise l'éducation et la diffusion, notamment à l'aide de bibliothèques et de musées, le Front populaire introduit l'éducation culturelle et artistique, alors que la IVème République favorise la décentralisation théâtrale, avec le Théâtre national populaire, le Festival d'Avignon et les centres dramatiques nationaux.
Puis, arrive la date clé dans l'histoire de la politique culturelle française : le 24 juillet 1959, et la création d'un Ministère des Affaires Culturelles. Dès cet événement capital, la vie culturelle devient primordiale en politique.
1. La «Préhistoire», période allant de la Révolution à la IVème République
2. L'action de Malraux, dès 1959
3. L'héritage laissé par Malraux au cours de la Ve République
Extrait du document
La politique culturelle est une invention moderne, et a même une date de naissance: le 24 juillet 1959. À cette date paraît le décret «portant organisation du Ministère chargé des Affaires Culturelles». Ce ministère nouveau, instrument d'une vision prestigieuse de la culture, est sans exemple dans l'Histoire. Mais Malraux, le «prophète», comme certains aimeront à l'appeler, n'a jamais prétendu faire table rase du passé. Aussi son administration est-elle tributaire d'un siècle et demi d'interventions de l'État dans le domaine culturel, trop diverses pour constituer une véritable politique, mais tout de même fondatrices de traditions et de modèles auxquels nous nous référons encore. Ainsi, de la Révolution à la Quatrième République se met en place une sorte de «Préhistoire» fructueuse, lors de laquelle la fragilité des régimes n'empêche ni la continuité de l'action publique, ni l'émergence de ce que l'on appelle depuis les années 1960 La Politique Culturelle.
Mots-clés:vandalisme, patrimoine national, archive, instruction, modernité
Dissertation d'histoire, qui montre en quoi l'assemblée du clergé constitue une institution monarchique, de par son organisation et ses rapports avec le roi.
Dissertation № 3740 |
1530 mots (
approximativement 3.8 pages ) |
3 sources |
2007
$ 4.95
détails
|
Ajouter au panier
Résumé
Le clergé de l'Église chrétienne a pour origine les apôtres et les «soixante - dix» nommés par Jésus-Christ pour porter sa parole «dans toutes les villes et dans tous les lieux».
Sous l'ancien Régime, le Clergé est le premier ordre de la nation. Toutefois avec l'émergence du gallicanisme, L'Eglise de France réclame son statut particulier.
En effet, le gallicanisme a fait apparaître un schisme religieux provoquant la création d'une deuxième papauté à Avignon de 1305 à 1378. Ce clivage est d'autant plus soutenu par le roi qui veut limiter l'extension du pouvoir pontifical. D'où les différentes formes de gallicanismes : ecclésiastique et politique.
De là le schisme soulève de grandes questions à propos du pouvoir et du budget.
Quels éléments vont alors nous permettre de définir l'assemblée du clergé comme une Institution monarchique ?
Pour répondre à cette question, il faut d'abord voir dans un premier temps comment s'organise le Clergé de France. Puis dans un deuxième temps il importe d'étudier les rapports hiérarchiques du Clergé avec le roi, représentant de la monarchie.
I Le clergé de France : un ordre organisé
A. L'organisation du Clergé de France
B. Une institution de finances royales ?
II. Une assemblée à la botte du monarque
A. Un clergé temporisant les relations entre le Roi et le Pape
B. Des décrets de conciliation favorisant la Monarchie
Extrait du document
Le clergé de France se divise en trois organes. Tout d'abord, il y a l'assemblée générale du Clergé, qui se réunit tous les dix ans. Elle est formée par l'élection dans chaque province ecclésiastique de deux membres du Haut-Clergé et deux du Bas-Clergé. Les fonctions de cette assemblée sont multiples : elle délibère sur toutes les affaires intérieures à propos de l'Eglise Gallicane; suite aux discussions avec les représentants du roi, l'assemblée fixe les montants des subsides et choisit les moyens nécessaires à leur paiement à savoir des taxes dont les modalités permettront un éventuel obstacle à la sécularisation des biens de l'Eglise, et désigne le personnel compétant pour la levée des taxes.
Puis on trouve la petite assemblée, qui se réunit aussi tout les dix ans et se voit chargée de toutes les missions fiscales.
Et enfin, il y a les agents généraux du clergé, chargés de défendre les intérêts de l'ordre devant le gouvernement.
Mots-clés:décime, évêque, puissance, concile, droit divin, dieu